如何培养学生对中国画教学产生兴趣
1、真正有效的小学生中国画学习应当与学生的生活紧密结合起来，开发其潜能，发展和张扬他们的个性，画出属于他们自己的画，从而让学生更广泛的了解美术，提高自身的审美能力。
2、．选择通俗.易懂.简单易学的内容作为教材。儿童由于年龄小，所以教学内容必须通俗易懂，这样更能激发孩子的兴趣。2．抓好进行水墨教学的常规训练。3．培养并提高儿童学习中国画的兴趣，兴趣是最好的老师，也是学习的动力，它可以启发儿童求知欲，调动孩子的积极性，这样更能促进教学。
3、实践证明，让学生在游戏中自主地学习国画，可以激发孩子的学习积极性和创造性，有利于最大限度地提高中 国画的课堂教学效率。练习毛笔：让学生夯实基础 在小学生国画课外辅导中发现，大部分学生作出的画还行，但他们题字时就相形见拙了。古人云“书画同源”。
4、良好的学习氛围、主动参与学习精神和掌握灵活的欣赏方法是创造性学习的基础，培养和发展学生的思维，使他们能够在一个平台上进行欣赏活动的交流和合作乃至引发拓展，才是创造性学习的核心。在中国画欣赏教学中，根据绘画艺术的特点加强直觉思维训练和发散思维训练，能有效地促进学生的创造性学习。
如何开发和利用美术课程资源
1、广泛利用校外的各种课程资源，如美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、艺术家工作室、艺术作坊和有关工厂、车间以及当地文物资源等，聘请美术专业工作者和相关人员参与美术教学，开展多种形式的美术教育活动。
2、开发和利用网络美术教学资源。（6）充分利用自然和社会文化资源。（7）积极开发地方美术课程资源。
3、校外课程资源的开发和利用 1．生活设施、环境和社会实践活动资源。美术教师应该充分利用当地的文化建筑、民宅作为教学资源。同时将环境艺术、公共设施作为美术教学的内容。比如上设计课，让学生在回家的路途中去留心一下店面的广告牌。
4、发掘地方自然资源优势，进行创造性地开发与利用 九江自然环境优越，丰富的自然资源是美术学科开发与利用取之不尽的课程资源。充分利用当地的资源和具体条件，开发出具有自己特色的美术教学资源，是我们课程资源开发与利用的主要方向。
5、李建平在《课程改革教师要直面“蜕变”》一文中强调：教师要学会开发利用课程资源，教师不仅要会“教书”，还要会“编书”。
国画和素描哪个用途大
素描和国画哪个适合孩子素描 （1）首先我们先来了解素描，素描是一类比较专业的门类，素描作品都是使用单一的颜色去表示整个作品的明度变化和位置关系，因此素描绘画者对于空间，物体形态，明暗关系等等因素的专业要求就比较高。
素描草图可以帮助设计师快速构思和表达创意，是设计过程中不可或缺的一部分。综上所述，国画和素描各有其独特的用途和价值。国画在传承中华文化、培养审美能力和创造力方面具有重要意义；而素描则在绘画基础训练、设计构思和实际应用等方面发挥着重要作用。
而且一些建筑方面的构图，如果构图者学过素描，就会画得好很多，所以从种种方面来看，还是素描的用途比较大。
孩子学完儿童画后学国画还是学素描好，这取决于他们的兴趣和个人偏好。如果孩子们对传统文化和艺术感兴趣，那么学习国画可能是一个好的选择。国画是一种非常具有中国特色的传统绘画形式，它使用毛笔和墨水在宣纸上作画，注重表现自然和人物的形象和情感。
如何在小学美术课堂开发主观能动性
教师可以引导性的，让他们自发地组织、设计、分工、讨论，可以在音乐室、实验室、操场上、校园里，有条件的甚至可以到学校附近的乡间或小溪边，让孩子们在生活中寻找美术、参与美术活动，让学生走进美术，以自己独特的方式享受美术的快乐，表达个人的情智，获得审美体验。
而学生主观能动性的发挥，需要一定的外部条件，其中最重要的是教师在教学过程中的激励。激励教学是以学生主导性、主动性为基础，着眼于学生学习动机和兴趣的培养，通过激励获得成功，让学生在和谐、轻松的教学氛围中，愉快地接受知识。在美术教学中体现创造性。
积极参与教学活动，作为学生学习过程中主观能动性的一种表现方式，不仅影响着他们在课堂上的思想和行为表现，还影响着他们观察力、想象力和创造力的发挥。学习美术的关键是学生的参与，只有参与，才有实践、才有体验、才有收获。
创设趣味课堂。在新课程的教学中教师要更加注重以学生为主体，充分发挥其主观能动性、创造性，把重点放到形成学生基本素养和学习能力上。作为一名美术教师可以充分发挥自己的创造力，努力创设出一个个让孩子们感兴趣的手工课堂。教师要做教材的主人而不是教材的奴隶。
